Писатель и актеры не жалеют своего героя - они показывают человека, для которого личное положение заслонило большой мир. Характер Егорова в двух театрах очень разный. Более правым представляется Е. Перов в Центральном детском театре. Он не страшится обнажить в Егорове самые отталкивающие черты - грубость, заносчивость - и вместе с тем дает понять, что сохранились в этой натуре зерна честности и человечности, которые еще дадут добрые всходы. В. Хохряков, думается, несколько спешит оправдать своего Егорова.

В последней картине выходит на сцену некто Серегин - еще недавно влиятельное лицо, ответственный работник, теперь снятый со своего поста за тупой, упрямый догматизм, но не оставивший надежды на возвращение прежних времен. И. Воронов очень точно показал, что самоуверенность Серегиных - это лишь поза, маска, на самом деле они трусливы, настороженны. В бою против Серегина, в борьбе за Егорова и раскрылась светлая сила нашей жизни, которую олицетворяет в пьесе семья Неделиных - от мала до велика.

Виктор Розов назвал свою пьесу комедией. Самый сильный удар Серегину нанес юный Иван со своим магнитофоном - это очень смешно, когда Серегин, споткнувшись о шнур, испугался, что все его мечты зафиксированы на пленке...

Светлая, оптимистическая интонация громко звучит в обоих спектаклях. На сцене Центрального детского театра Перед ужином поставил А. Эфрос. Здесь сказались его давняя дружба с писателем, чуткое понимание розовской драматургии - в видимом спокойствии, в подчеркнутой обыденности комедии режиссер раскрыл ее острую конфликтность и гражданственность. В Малом театре выступил начинающий режиссер В. Монахов. Чувствуется, что кое-где он стремился форсировать звук, пойти вширь, а не вглубь. Однако видно, что в театр пришел способный режиссер.