А Симонову и Хмелеву, которые до предела были заняты в своих театрах, оказалось этого недостаточно, и они осуществляли творческие поиски, выявляли себя как режиссеры-лидеры в своих вновь образованных студиях.

Студийный путь развития театра и обогащения советской режиссерской школы был очень плодотворным, но не единственным. В самом начале 30-х годов два крупнейших режиссера, накопивших уже большой опыт и имеющих свои эстетические программы, пришли в сложившиеся коллективы, преобразовали их и создали новые, оригинальные театры. Это были Н. Охлопков и А. Попов.

В аспекте нашей главной темы это явление представляет первостепенный интерес. Ведь Охлопков с его дерзкими новациями, с воспринятой у Мейерхольда и переосмысленной биомеханикой встретился с актерами, учившимися прежде у мастеров иной школы. Методы его работы были для артистов неожиданны, непривычны. Когда он пришел, чтобы представиться труппе,- пишет Н. Велехова,- актеры (а это была Четвертая студия МХАТ) посмотрели на него не очень ласково. Во-первых, молод, во-вторых, из левого театра... Они готовы выслушать его декларацию, Но вместо этого слышат: Начнем прямо с репетиции. Предлагаю - импровизацию. Импровизируем колхозное собрание в деревне.

Между тем первые же спектакли - Разбег, Железный поток - знаменовали не только рождение нового театра, но свидетельствовали о достигнутом взаимопонимании режиссера и актеров. Чудом этого не объяснишь; вернее думать, что в творческом сознании разных художников, прошедших общую театральную школу 20-х годов, сформировалась готовность к восприятию нового, лично еще не изведанного, что между левым театром и принципом академической сцены не было непроходимой границы.

Настойчиво ищущий сближения с современностью Алексей Попов в ту же пору покидает вахтанговский театр и приходит в Театр Революции, чтобы стать вскоре его художественным руководителем.